每个孩子都是天生的艺术家。—— 毕加索 "叮"的一声，我的电子邮箱收到一封来信，我知道这是我的一名学生来提交上周的表演艺术视频作业了。这名1E班级的学生在家中扮演了一位采访灰姑娘的电视记者。我仔细观摩了她的表现，不禁颔首而笑。 她自信地面对镜头，英语演讲清楚而又流利。在短短2分钟的视频中，她展现出了对角色的细致理解、对新闻报道形式的认知以及令人惊叹的自信，让我感到非常自豪。
自2020年1月以来，我们一直在努力建立一个促进艺术学习的社区。回想设计自主艺术学习课程的过程，也是我们跨越距离、连接在一起的过程。这是一次不寻常的经历，老师们面临着在线协调和教授艺术课程的挑战。在最初的计划中，我让学生在家中作为个体表演者进行单独表演练习。所有令人信服的表演作品都植根于个人对角色的理解和演绎，以及个人通过角色向观众传递情感和意义的能力。
色彩轮 · 学生作品集锦
但是，表演艺术具有协作性，成为整体表演的一员，磨练团体表演技艺，一直都是表演艺术课程不可或缺的一部分。 在没有同伴的情况下，我们如何在家中切实感受戏剧场景和体裁？在现在这个特殊的时刻，还有比家人更完美、更愿意欣赏的观众吗？我知道我学生们该做什么了。
在隔离期间，生活容易给人带来孤立幽闭、压抑受挫的情绪。在这样的情况下进行艺术创作对于某些人来说可能是一件奇怪的事。 艺术部的老师面对教学内容的调整进行头脑风暴，各种奇思妙想接连产生。老师们忙碌起来，通过制作艺术作品、作曲、写作和表演等筹备丰富的课件。
我们不再因为创造课程内容而举步维艰，而是携手并进，并期待这些努力能够更好地激励我们的学生。
手工蜘蛛 · 学生作品集锦
而当学生提交为我们而创作的艺术作业时，我们是如此惊喜。
去年十月，在惠立艺术节的演讲中，我向学生们发出了挑战，希望他们在日常生活中发现艺术并且互相馈赠艺术。
自主学习以来，学生们有了更多创造艺术的时间，他们艺术创作的兴趣与热忱悄然兴盛。作为艺术老师，我们为此欣然。
艺术老师还通过Teams、iMovie或者音频为学生提供各种指导。我们制作了PPT、视频、插图指南，指导学生如何制作头饰，如何利用两点透视法进行绘画，如何在音乐剧中进行走位。
我们通过居家创作研究、人物特性分析或是莎士比亚悲剧的情节分析，鼓励学生从日常生活中发现艺术。
我们通过音乐理论练习指导学生，让他们学习了和声、身体打击乐，研究了意大利即兴喜剧的表演艺术家。 学习了如何使用日常物品进行雕刻，如何利用报纸制作珠宝等等。开放性的尝试，令一至七年级学生创作出了充满惊喜的创意作品。 惠立的艺术老师深知艺术和创造力可以赋予人们强大的力量。密歇根大学的一项研究指出，从事艺术活动可以极大地提升参与者的认知功能。 每周进行两个小时的艺术实践（甚至是被动接触），就可以极大地改善人们的心理健康和身体健康状况，这一点已被全球范围内的研究所证实。
创造性的表达增强了我们以多种方式分析和解决问题的能力。尤其是在当下的特殊时期，我们知道可以通过艺术来缓解人们心里的不安、激发能量、消除消极的思想、传递希望和坚韧。
惠立社群对于我们的艺术教学给予了十分积极的反馈，包括对教学视频的感谢、对教学创意的称赞，以及对学生有机会进行发明设计、歌唱、演奏、搭建或表演表示的肯定与认可。
我们认为，仅仅表扬或是私下称赞这些有创造力的学生是远远不够的。为此，近期我们启动了2020年惠立"畅想"艺术创作比赛，鼓励所有学生更加自信地表达自我。
我们希望，那些积极投身于艺术创作，用多种方式探究艺术的学生，那些在自主艺术学习过程中持续努力、自信表达，应对挑战的学生，如今可以拥有一个更大的舞台。而这段宝贵的创作过程也值得我们铭记。
